Le Théâtre du Corps est le fruit de la rencontre entre Marie-Claude Pietragalla, Étoile légendaire de l’Opéra de Paris, et le danseur Julien Derouault.

Les deux artistes se sont retrouvés dans une vision commune de leur art qui est abordé de façon sensible afin d’en faire jaillir sa dimension humaine. Ils créent des univers nourris de théâtre et de poésie dans lesquels le mouvement ouvre la voie à l’imaginaire.

Leur nouvelle création Giselle(s) s’inspire de l’un des ballets romantiques les plus célèbres du 19e siècle. L’évolution de la société nécessitait de poser un nouveau regard sur l’histoire de la jeune paysanne trahie qui conserve malgré tout un amour pur. Face à la transformation d’une société qui n’a pas éradiqué la violence faite aux femmes, celles-ci vont devoir s’unir pour résister, sans pour autant renoncer à l’amour.

PRODUCTION Le Théâtre du Corps subventionné par la DRAC Île-de-France et soutenu par la ville d’Alforville et la région Île-de France, en partenariat avec la Muse en Circuit, Centre National de Création Musicale

Création 2024
Ballet contemporain pour 18 danseurs
Chorégraphie et mise en scène : Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault
Avec : Marie-Claude Pietragalla, Julien Derouault et 16 danseurs
Musiques : Adolphe Adam, les Tambours du Bronx
Création lumières : Alexis David

The story of Giselle is a timeless tale based on universal emotions. And so, it was only natural that it would inspire the duo Marie-Claude Pietragalla and Julien Derouault, brought together at the head of the Théâtre du Corps, whose artistic work strives to express a dance revealing its own humanity. Through this creation, Giselle(s) becomes the symbol of resistance in the face of violence against women.

_{« Le métissage des pratiques, le travail sur le corps, sur la théâtralité de danse, font de cette Giselle, nouvelle génération, une oeuvre en prise sur son temps. » L’OEil d’Olivier}

_{« La scénographie qui tient essentiellement aux costumes et lumières est saisissante. » La Terrasse}

_{« Ces deux artistes ont inventé un langage commun et complexe où l’improvisation et l’écriture chorégraphique s’entremêlent en permanence. Intense, virtuose, enflammé.» La Canopée}